经过三影堂评委会的初选，我们已经从350位参赛者的作品中选出20位艺术家入围本届三影堂摄影奖作品展。该展将于2017年4月16日（星期日）在北京的三影堂摄影艺术中心开幕。
入围本届摄影奖初选的艺术家分别是（按姓氏拼音首字母排序）：陈海舒、邓云、高明昔、高鹏、顾奔驰、韩萌、何博、胡兆玮、良秀、凌飞、刘劲勋、卢杉、孙小舟、王攀、王佳、黄荣法、闫亮、杨智舒、曾戈、张之洲。
本届三影堂摄影奖国际评委会的评委分别是（按姓氏首字母排序）：泰特现代美术馆摄影和国际艺术高级策展人西蒙?贝克先生（英国）；自由策展人、美术评论家、何香凝美术馆艺术总监冯博一先生（中国）；摄影艺术家、电影导演蜷川実花女士（日本）；三影堂摄影艺术中心创办人及总监、集美?阿尔勒国际摄影季联合创始人及总监、摄影艺术家荣荣先生（中国）；德国摄影艺术家托马斯?鲁夫先生（德国）。
与以往一样，本届摄影奖设立三影堂摄影奖大奖及日本资生堂优秀摄影师奖。评选最终结果将由国际评委会评选后，于作品展开幕式上公布。
主办：三影堂摄影艺术中心
赞助：SHISEIDO
友情合作：成都国际摄影文化交流协会
官方合作：歌德学院（中国）
战略合作：现代传播
国际评委团
西蒙－贝克
Simon Baker
西蒙－贝克是泰特美术馆首任摄影策展人。自2009年上任以来，他便在泰特现代美术馆以及不列颠泰特美术馆从事包括收藏、永久藏品的展示以及展览的工作，并为泰特圣艾夫斯以及泰特利物浦担任顾问的角色。他策划的主要展览包括“威廉克莱因 十 森山大道”（2012），以及“冲突、时间、摄影”（2014）等。他同时负责与同侪们一起建立和运行摄影收藏委员会，以此监督泰特美术馆的摄影收藏的战略性扩张。
冯博一
Feng Boyi
冯博一，独立策展人、美术评论家，并兼任何香凝美术馆艺术总监。现生活工作于北京、深圳。从上世纪80年代末开始，致力于中国当代艺术的策划、评论、编辑等工作，注重当代艺术的实验性、批判性，关注于边缘、另类的艺术群体和年轻一代的生存状态和艺术创作。撰写有几十万字的论文、评论文章。
策划的重要展览有：“生存痕迹——98中国当代艺术内部观摩展”（北京）、“不合作方式”1、2展（上海、荷兰格罗宁根美术馆）、“重新解读——首届广州当代艺术三年展”（广东美术馆）、“左手与右手——中、德当代艺术展”（北京798艺术区）、“移花接木——中国当代艺术的后现代方式”展（华美术馆）、“我的骨肉皮”（纽约亚洲艺术艺术博览会主题展）、“地图游戏：变化动力——国际视觉艺术暨建筑项目”（北京今日美术馆、英国伯明翰博物馆、意大利Terni国际当代艺术中心）、五届“两岸四地艺术交流计划”（何香凝美术馆、台北市立美术馆、香港奥沙艺术空间、澳门艺术博物馆）、“一种生存实在属性的叙事——中国当代艺术展”（挪威俾尔根美术馆）、“首届CAFAM未来展：亚现象——中国青年艺术生态报告”（北京中央美术学院美术馆）、“乌托邦－异托邦——乌镇国际当代艺术邀请展”等。是为中国目前最活跃的独立策展人和评论家之一。
蜷川実花
Mika Ninagawa
摄影艺术家、电影导演。蜷川実花曾荣获诸多重要的摄影奖项，包括日本的“木村伊兵卫写真奖”等。她的个展“蜷川実花展—地上之花、天上之色—”在各大美术馆曾创造全新的参观人数纪录。她的美学和作品不止于摄影。她曾和CELINE、ETRO以及LeSportsac的著名时尚品牌合作，并创立了她自己的M / mika ninagawa品牌。2007年，她执导的首部电影《樱花乱》开启了她的电影导演生涯。2012年她的第二部电影作品《狼狈》创造了超过2.2亿日元的电影票房纪录。蜷川実花被委任为2020年东京奥运会及残奥会组委会理事。2016年，她在台北当代艺术馆举办的首次海外回顾展《蜷川実花展》大获好评，入场人数达到约13万。
荣荣
RongRong
1968 年出生于中国福建，中国当代摄影艺术家，三影堂摄影艺术中心创始人及总监。他以“人与生存环境”、“人与自然关系”为艺术表达核心创作了包括《东村》、《六里屯》、《草场地》、和《富士山》等享誉国际的摄影系列。作品被包括 MoMA、美国盖蒂博物馆、 瑞士尤伦斯基金会、东京都写真美术馆、森美术馆等国际顶级艺术机构和私人收藏。2007 年6月，荣荣与他的妻子，日本著名摄影艺术家映里共同创立中国首家非盈利艺术机构“三影堂摄影艺术中心”。在此期间，他们多次负责并策划东西方国际摄影大师及学者的大型展览、讲座及沙龙活动，包括成功举办三届具有国际影响力的“草场地摄影季? 阿尔勒在北京”、两届“集美?阿尔勒国际摄影季”、“荒木经惟 : 感伤之旅”等展览及跨越了9年里程碑的“三影堂摄影奖(TSPA)”。
托马斯－鲁夫
Thomas Ruff
托马斯－鲁夫1958年生于德国泽尔阿哈莫斯巴赫，1977年至1985年就读于杜塞尔多夫艺术学院，并师从伯恩－贝歇和希拉－贝歇两位大师。在他所思考的有关摄影的方法及可能性的路径中，托马斯?鲁夫探索的主题的宽度反映在他所采用的技术广度里：艺术家的实践包含了模拟和数码拍摄，并使用计算机生成的图像、科学档案中的照片，以及从报纸、杂志和因特网上获取和修改的图像。他的艺术实践深刻地影响了世界范围内摄影艺术的发展。他此前在纽约的个展包括“press 十 十”（2016）、“物影摄影和ma.r.s”（2013）、“托马斯－鲁夫”（2010和2007）、“新作”（2005和2003）、“I.m.v.d.r”（2001）、“裸体”（2002）等。目前于金泽21世纪美术馆展出的回顾展（持续至2017年3月12日）是对他整个艺术生涯的重要回顾。
入围艺术家部分作品
《Zona Rossa》系列，陈海舒
《银河朗读会》系列，邓云
《Hephaestus》，高明昔
《错觉》系列，高鹏
《尘埃》系列，顾奔驰
《被遗弃者》系列，韩萌
《从此没人和你说话》系列，何博
《23：47》系列，胡兆玮
《生旦净丑》，良秀
《上山修行的觉姆，甘孜， 2013》，凌飞
《他方》系列，刘劲勋
《基因糖》系列，卢杉
《猎人——新世界》系列，孙小舟
《小城碎戏》系列，王攀
《家－叙述》系列，王佳
《大潭》系列，黄荣法
《改造场》系列，闫亮
《虫说》系列，杨智舒
《致幻》系列，曾戈
《三个摄影师》系列，张之洲