电影式摄影图赏

西风画扇

“电影式摄影” 是怎样的一种拍摄方式？可以说电影式摄影十分之广义，它可以是自由使用任意摄影器材随心捕获的美图，也可以是摄影大师蛰伏已久才酿出的佳作，但它有一个共同点，呈现出犹如电影剧照般具有故事性和想象空间的优秀摄影作品。 小编就此收集了四位国内外优秀摄影大师&四位Pocoer的电影式摄影作品供大家观赏。

一、电影式摄影大师作品： 摄影师Jeff Wall （Jeff Wall）1946年生于加拿大温哥华，他被视为一个拿着相机说故事的人，因为他的作品中总容纳着丰富的戏剧场面，甚至容纳了一本小说，一部历史讲述的内容。 Jeff Wall近期的作品，都是在工作室中拍摄，他非常擅长通过导演摆布画面，不论地点、时间、光线，还是其中人物都经过精心的设计。每张图片都经过精心设计，基本上，算是他邀请演员演出的一场特殊戏剧。他以摄影的方式来进行生活现实的取样，那些瞬间不是自然发生的。为此，Jeff Wall的作品常常让我们感到一种强烈的压力，在时间停留的瞬间，我们从一副画面看到整个故事，看到整个现代生活。

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摄影师Gregory Crewdson （Gregory Crewdson）1962年生于美国，他是一位擅长于导演的摄影高手，他所导演的场景，是对美国人生活的反讽，有意制造的神秘气氛，反而让美国人的日常生活变成了一出令人反思的戏剧。 Gregory Crewdson创立了自己独特的工作方式，使用电影拍摄的团队和技术，作为一个导演来协调整个前期、中期和后期的制作工作，他把自己的作品叫做"单帧电影"。庞大的制作团队被划分为几个部分：摄影指导、打光、艺术指导、场地搭建、道具选择、以及后期的数码制作，作品中有的照片是在完全搭建出来的场地拍摄，有的则利用现场环境。库留德逊使用8X10座机拍摄，以保证精致的细节和大尺寸输出，作品大都选择黄昏时间的室内或室外场景，使用大量色温不同的人造光源，使得画面中细微之处的视觉要素得以凸显，显现作者的冷静和理智。 一些评论家将Gregory Crewdson的作品和好莱坞导演史蒂文•斯皮尔伯格的电影《第三类接触》《外星人》联系在一起，其他被提及的电影还有乔治•卢卡斯的《美国风情画》理查德•凯利的《死亡幻觉》。除了影片《美国风情画》，这些电影大都是关于外星人、灵异力量、人性等主题，电影所表现出来的神秘气息和光线、背景的氛围似乎都可以从Gregory Crewdson的作品中发现。

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摄影师Julia Fullerton-Batten 女摄影师（Julia Fullerton-Batten）生于德国，有一个德国母亲和英国父亲。后移民美国，又回到德国，再到英国，现居伦敦。毕业于波克夏艺术与设计学院摄影系。 她最广为人知的作品『Teenage Stories』（青春期故事）其实已经在很多摄影展中出现过，她巧妙地利用逼真的电影模型场景，以一种超现实主义手法来展现女孩青春期的奇异想象，尤其是Julia对置景关系的娴熟把握，非常值得借鉴。 16岁时来到英国，此后她开始周游世界。期间拍摄了大量的照片，对各地文化深入了解。大学毕业后他在伦敦时尚杂志供职，成为一名摄影助理，在5年的时间内协助很多摄影名师工作。后来她决定自立门派，带着相机到越南开始了为期2个月的专业摄影之旅。返回伦敦后不久，Julia荣获摄影界的大奖，此后她获奖不断。Julia就是这样一个充满细腻情感的女摄影师，她用一种毫不矫情的手法来重温了童年之梦。

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马良的电影式摄影作品 （马良）1972年出生于上海，1995年毕业于上海美术大学，1999年在上海和北京设立自己的工作室 YES video shop，从事广告影片和视频短片的导演，制作了很多在中国年轻人市场非常受欢迎的短片作品。 与普通摄影师不同的是，他借助于摄影的手段表达自己内心的想法或观念。相机对准的是虚拟的内心世界，所有现实的东西不是普通的客观再现，而是马良的主观制造。通过模特的扮演、道具的制造、场景的布置，创造出一个怪诞而唯美的世界。出生于上海戏剧之家的马良，父亲马科是著名京剧导演，母亲是话剧演员童正维。父亲以创新精神而闻名，在生活中有很多稀奇古怪的想法。童心未泯、家庭环境的影响，自己对个人未来的追求，这些造就了他自己独有的创作风格。

相机型号: Canon Canon EOS 20D    iso: 100    快门: 1/1250s    光圈: f4

                                                                                                                                 来源：poco网

王府山人

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