在摄影工作进展到一个阶段的时候,你是不是对自己的作品总是充满了不满意,感觉怎么拍都达不到理想的效果,没有创意点不知道该拍什么,也许是到了瓶颈期。下面有几个小技巧,可以激发你的创意,打开你的脑洞,帮你顺利突破瓶颈期。
1。尝试新的题材
每个人都会有自己擅长的某一个或几个题材,于是人们在潜意识中就会不自觉地优先拍摄自己比较有把握的内容,这样长久下来就造成了你的大脑内的固定思路,新的灵感也就消失了。这时候就需要你走进一个新的领域,拍那些你原来没拍过的东西,以激发你新的灵感。
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2。尝试新的主题
主题是照片之间的连接。一种明确的主题可以贯穿你的一组深圳几组照片。分析你的选择。你最喜欢的题材是什么?你最常用的镜头是什么?你最喜欢的照片颜色,黑色和白色,或多种颜色。明确了这些之后你就能得到一个崭新的主题。
3。尝试新的光线
假设你是一位在自然光线下工作的肖像摄影师。你肯定喜欢在黄金时段和你的模特在一起。如果这是你,你可以拍摄其他类型的光吗?如果你通常在户外拍摄,室内位置如何?如果你喜欢在晴天工作,阴天或雨天怎么样?
我在惠灵顿州住了好几年,在新西兰那段时间只有两到三个雾天。对我来说,这是一种新型的光--雾,这是我在雾中拍摄的照片之一。
4。尝试新的镜头
这里的想法是使用不一样的的镜头工作,或者至少一个镜头,你不习惯使用。
想象一下,例如,你是一个摄影师,只能用长焦镜头拍摄人像。如果你用广角镜头会怎么样?你怎么能使它工作?是的,如果你太接近你的模型,广角镜头的肖像会可怕。但是,采取更多的环境方法呢?该模型成为场景的一部分,广角镜头帮助你捕捉它。这个练习会迫使你看到不同的东西,并找到创造性的方法来使用不熟悉的设备。
以上就是一些简单好用的小技巧,对于突瓶颈期你还有什么更好的方法吗?请在下方留言告诉我们。
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